वास्तुकला में यूरोपीय शैली। यूरोपीय देशों में स्थापत्य शैली

यूरोप में आधुनिक वास्तुकला तर्कवाद और व्यावहारिकता के सिद्धांतों पर आधारित है। यह रोमन वास्तुकार विटरुवियस (तथाकथित त्रय) के कथन की प्रत्यक्ष पुष्टि है कि वास्तुकला तीन सिद्धांतों - शक्ति, उपयोगिता और सौंदर्य पर आधारित है। उत्पत्ति का इतिहास यूरोपियन शैलीअतीत में गहराई तक जाता है और कई युगों में वास्तुकला में सुविधाओं और प्रवृत्तियों को जोड़ता है।

इस दिशा का निर्माण भवनों के कुछ स्थानों और उनके निर्माण के समय के बीच संबंध पर आधारित है। न केवल निर्माणाधीन वस्तुओं के गुणों और डिजाइनों को ध्यान में रखा जाता है, बल्कि उनकी कार्यक्षमता को भी ध्यान में रखा जाता है, बल्कि सजावट और सजावट की तकनीक भी। पहले के वास्तुशिल्प रुझान हमेशा एक-दूसरे को क्रमिक रूप से प्रतिस्थापित नहीं करते थे, लेकिन एक साथ उत्पन्न हो सकते थे और एक-दूसरे के साथ प्रतिस्पर्धा के रूप में कार्य कर सकते थे, जिससे अंततः यूरोपीय आवास निर्माण का उदय हुआ।

पिछली वास्तु धाराएँ और शैलियाँ

पहली सहस्राब्दी के मध्य में, लगभग X-XII शताब्दियों में, शहरी संरचनाओं के डिजाइन और निर्माण में एक नई उज्ज्वल दिशा दिखाई दी। यह तथाकथित रोमनस्क्यू शैली है, जिसका उस समय की संपूर्ण विश्व कला के विचारों के निर्माण पर महत्वपूर्ण प्रभाव था। यह मुख्य रूप से चर्च वास्तुकला - मंदिर भवनों, मठवासी परिसरों के लिए विशेषता है। इस शैली में बनी इमारतों की विशिष्ट विशेषताएं:
- वाल्टों और विभिन्न मेहराबों के उपयोग में व्यक्त प्राचीन रोमन वास्तुकला की विशेषताओं की वास्तुकला पर प्रभाव;
- सिल्हूट और बाहरी खत्म की सादगी;
- इमारतों की मजबूती और मजबूती, जो उन्हें खिड़कियों और विभिन्न पोर्टल्स के लिए संकीर्ण उद्घाटन के साथ मोटी दीवारें देती हैं।

इस समय बनी अधिकांश इमारतें किले थीं। इनमें कुलीन और धनी लोगों के महल, चर्च, मठ शामिल थे। इन रक्षात्मक परिसरों में मुख्य इमारत टॉवर - डोनजोन थी, जिसके चारों ओर अन्य संरचनाएं स्थित थीं।

बाद में, मध्यकालीन यूरोप में, लगभग 15वीं शताब्दी के अंत तक, इसने अग्रणी भूमिका निभाई। इस शैली में, मेहराब पहले से ही दृढ़ता से नुकीले होते हैं, और ऊंचे, लेकिन एक छोटे से आधार क्षेत्र के साथ, टावरों को ऊपर की ओर निर्देशित किया जाता है। सना हुआ ग्लास खिड़कियों के साथ लैंसेट खिड़कियां। गॉथिक में बहुत महत्व सजावटी पहलुओं के लिए नक्काशीदार विवरणों से जुड़ा हुआ है - अभिलेखीय, झांझ, विंपर्गस।

यूरोप में सभी वास्तुकला के आगे के विकास के लिए एक महान प्रेरणा पुनर्जागरण की वास्तुकला थी, जिसने मास्टर डिजाइनिंग इमारतों की सामाजिक स्थिति और भूमिका को उठाया। इस शैली के मूल सिद्धांतों को 15वीं शताब्दी की शुरुआत में तैयार किया गया था और अगली दो शताब्दियों के लिए मौलिक थे। डिजाइन में बहुत महत्व था इमारत के अनुपात, एक या एक से अधिक अक्षों के बारे में इसकी समरूपता, स्तंभों, पायलटों, निचे की सख्त व्यवस्था। बैरोक, रोकोको और क्लासिकिज़्म जैसी प्रसिद्ध शैलियों की शहरी नियोजन में उपस्थिति और विकास का यूरोपीय घर की उपस्थिति को आकार देने पर बहुत प्रभाव पड़ा।

यूरोप में घरों और कॉटेज के निर्माण की विशेषताएं

फ्रेम लकड़ी के घरों के निर्माण की तकनीक को आधुनिक आवास निर्माण में सर्वश्रेष्ठ में से एक माना जाता है। इसके कई रूप हैं जिनके नाम "फिनिश हाउस", "कैनेडियन कॉटेज", "जर्मन हाउस" हैं।

उच्च आर्द्रता और नकारात्मक तापमान के साथ लंबी अवधि की उपस्थिति के साथ उत्तरी क्षेत्रों की कठिन परिस्थितियों में फ्रेम निर्माण का सफल उपयोग, चुनी हुई दिशा में यूरोपीय स्थापत्य शैली के विकास की शुद्धता को साबित करता है। ऐसी इमारतें विशेष रूप से जर्मनी, फ़िनलैंड, उत्तरी अमेरिका के देशों और स्कैंडिनेविया में बनने को तैयार हैं।

यूरोपीय शैली के घर के डिजाइन किसी तामझाम के लिए प्रदान नहीं करते हैं। आवासीय और सहायक दोनों तरह के सभी परिसरों का स्थान बहुत कुशलता से उपयोग किया जाता है, गलियारों की संख्या और उनके क्षेत्र को कम से कम किया जाता है।

Facades की सजावट के लिए, निर्माण में व्यापक रूप से उपयोग की जाने वाली सामग्री, जैसे कि ईंटों, प्राकृतिक पत्थर, सजावटी, वॉटरप्रूफिंग या विशेष मलहमों का उपयोग लंबे समय तक किया गया था।

घर की परियोजनाओं में यूरोपीय शैली की विशेषता

जर्मन डिजाइन और प्रौद्योगिकी की आवश्यकताओं के अनुसार निर्मित घरों का लेआउट बहुत ही सरल ज्यामितीय आकृतियों, वर्गों या आयतों पर आधारित है। इसके अतिरिक्त, इस शैली की निम्नलिखित विशेषताओं को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

• छत डिजाइन में सरल है। चार से अधिक छत के ढलान नहीं। कोटिंग धातु या बिटुमिनस टाइल है। छत का रंग आमतौर पर अलग-अलग टोनल संतृप्ति का नीला या लाल होता है।
• एक प्लिंथ की उपस्थिति, जो पत्थर, प्राकृतिक या कृत्रिम से बने टाइलों के साथ पंक्तिबद्ध है।
• विभिन्न बालकनियाँ और बे खिड़कियां, जो जर्मन शैली के घरों की सच्ची सजावट हैं।
• विंडो संरचनाएं आमतौर पर मेहराब या आयत के रूप में बनाई जाती हैं। शटर का कम और कम उपयोग किया जाता है। खिड़की के फ्रेम कम भारी हो जाते हैं। प्रवेश द्वार अक्सर लकड़ी से स्थापित होते हैं, कभी-कभी खिड़की के समूहों और पूरे मोहरे से रंग में भी भिन्न होते हैं।
• प्रवेश समूह एक कम कंक्रीट की सीढ़ी है जिसमें कम संख्या में सीढ़ियाँ और उसके ऊपर एक छोटी सी छतरी है।
• मकान एक मंजिला या दो मंजिला हैं।

जर्मन शैली के विपरीत, स्कैंडिनेवियाई का प्रतिनिधित्व आवासीय भवनों द्वारा किया जाता है जिनके पास बेसमेंट नहीं है या भू तल. आवासीय अटारी वाली इमारतें बहुत लोकप्रिय हैं, पूर्ण विकसित दो मंजिला इमारतें शायद ही कभी मिल सकती हैं।

मुखौटे को खत्म करने के लिए एक सुरक्षात्मक वार्निश के साथ कवर की गई लकड़ी का उपयोग किया जाता है, लेकिन अब भूरे या बेज रंग के विशेष रंगों का अधिक से अधिक उपयोग किया जाता है।

स्कैंडिनेवियाई शैली के घरों में छतें सपाट हो सकती हैं, लेकिन बर्फ हटाने की कठिनाई और वसंत में इसके पिघलने के कारण शायद ही कभी इमारतों पर स्थापित की जाती हैं। छत सामग्री के रूप में, धातु टाइलें, छत तांबा, बिटुमिनस टाइलें और अन्य आधुनिक कोटिंग्स का उपयोग किया जाता है जो गुणात्मक रूप से नमी और नमी से इमारतों की रक्षा कर सकते हैं।

खिड़की के खुलने और फ्रेम बड़े हैं, नयनाभिराम ग्लेज़िंग का उपयोग करना संभव है। स्कैंडिनेवियाई शैली की इमारतों में कोई बे खिड़कियां और बालकनी नहीं हैं, और नक्काशीदार लकड़ी के तत्व मुखौटे के लिए सजावट के रूप में काम करते हैं। पोर्च में अक्सर नक्काशीदार गुच्छों वाली लकड़ी की सीढ़ी होती है।

यूरोपीय शैली वास्तुकला के लाभ

आधुनिक यूरोपीय घर विशेष रूप से ग्रामीण इलाकों में निजी भूखंडों के विकास के लिए उपयुक्त हैं। लेकिन वे उन छोटे शहरों में भी लोकप्रिय हैं जहां गगनचुंबी इमारतें हैं अपार्टमेंट इमारतोंआमतौर पर नहीं बनाया गया।

इमारतों के निर्माण में प्रयुक्त सभी की समानता आधुनिक प्रौद्योगिकियां, ढांचे के डिजाइन के आधार पर। स्थापना के विभिन्न तरीके हैं, व्यक्तिगत घटकों और तत्वों के बन्धन, इन्सुलेशन के लिए उपयोग की जाने वाली सामग्री। मतभेद उन संसाधनों और सामग्रियों का उपयोग करने की संभावना के कारण हैं, जिनका उत्पादन पास स्थित उद्यमों में शुरू किया गया है।

भिन्न फ्रेम हाउसकनाडाई असेंबली, जिसके निर्माण में चार महीने तक का समय लगता है, जर्मनी में मकान कुछ ही दिनों में बहुत जल्दी बन जाते हैं। कारखानों में स्वचालित लाइनें स्थापित की जाती हैं, फ़्रेम को गर्म और शुष्क उत्पादन कार्यशालाओं में इकट्ठा किया जाता है, जो इमारतों के आगे के संचालन की गुणवत्ता और अवधि में काफी सुधार करता है। इस तरह की स्वचालित लाइनें वर्तमान में न केवल यूरोप में बल्कि दुनिया के अन्य हिस्सों में भी अधिकांश औद्योगिक, विकसित देशों में चल रही हैं। यूरोपीय घर बनाना कई कारणों से फायदेमंद है।

प्रत्येक स्थापत्य शैली में कुछ तत्व होते हैं, जिनका उपयोग लोगों के जीवन के तरीके से निर्धारित होता है जिसमें यह शैली उत्पन्न हुई, साथ ही साथ जलवायु संबंधी विशेषताएं भी। अपने भविष्य के घर का स्वरूप चुनते समय, सोचें कि इसमें क्या गुण होने चाहिए और यह किस क्षेत्र के लिए है।

शैलियाँ और दिशाएँ

इस विषय पर लेखों में, हम निम्नलिखित क्षेत्रों (शैलियों) पर विचार करेंगे:

• पश्चिमी यूरोपीय (जर्मन) शैली;
• क्लासिक;
• अमेरिकी देश;
• स्विस देश;
• रोमांटिक दिशा;
• आधुनिक शैली।

यह लेख पश्चिमी यूरोपीय (जर्मन), स्कैंडिनेवियाई और शास्त्रीय शैली (क्लासिक) पर विचार करेगा।

पश्चिमी यूरोपीय (जर्मन) शैली

व्यावहारिकता, अर्थव्यवस्था और तर्कसंगतता पर आधारित एक शैली। यह सब कुछ में प्रकट होता है - लेआउट, डिज़ाइन, सामग्री की पसंद और डिज़ाइन सुविधाओं में।

घरों का आकारयूरोपीय शैली - आसन्न पक्षों की लंबाई में मामूली अंतर के साथ एक वर्ग, या एक आयत।

खिड़कीपारंपरिक जर्मन घरों में, एक नियम के रूप में, वे छोटे, आयताकार या धनुषाकार होते हैं, जिन्हें 6-10 खंडों में बांधकर विभाजित किया जाता है। अक्सर घरों में शटर होते हैं। फ्रेम परंपरागत रूप से बड़े पैमाने पर हैं, लेकिन अंदर हाल तकयूरोपीय पसंद करते हैं प्लास्टिक की खिड़कियां, जिसके साथ न तो बड़े फ्रेम और न ही शटर उपयुक्त होते हैं।

दरवाजेपश्चिमी यूरोपीय निजी वास्तुकला में, वे अक्सर लकड़ी से बने होते हैं और ऐसे रंग में रंगे जाते हैं जो घर की दीवार के रंग के विपरीत होते हैं।

प्लिंथ भागपश्चिमी यूरोपीय शैली में घर "प्राकृतिक पत्थर के नीचे" टाइलों के साथ समाप्त हो गए हैं।

एक पारंपरिक जर्मन घर में बुर्ज नहीं होते हैं, लेकिन लगभग हमेशा बे खिड़कियां या बालकनी होती हैं। बालकनियों को यथासंभव सरल बनाया जाता है, जिसे बे विंडो के बारे में नहीं कहा जा सकता है - अक्सर वे एक यूरोपीय घर का मुख्य आकर्षण होते हैं।

छत:अधिक बार दो-ढलान, लेकिन कभी-कभी चार-ढलान। छत के झुकाव का बड़ा कोण छत से अधिक है। छत - बिटुमिनस या धातु की टाइलें, अक्सर लाल रंग की होती हैं (लेकिन हाल ही में नीली छतें भी फैशनेबल हो गई हैं)।

प्रवेश भागयह अक्सर कम कंक्रीट की सीढ़ी (कई चरण) होती है। कभी-कभी सामने के दरवाजे पर छतरी होती है।

लेआउट सुविधाएँघर को यथासंभव किफायती और तर्कसंगत बनाने के लिए कम किया जाता है। पश्चिमी यूरोपीय शैली के घरों में अक्सर एक या दो मंजिलें और एक अटारी होती है। अंतरिक्ष को बचाने के लिए, लेआउट को इस तरह से व्यवस्थित किया जाता है कि घर में कम से कम गलियारे हों।

स्कैंडिनेवियाई शैली के घर एक- और दो मंजिला इमारतें हैं, जो उत्तर में लैकोनिक और संयमित हैं। परंपरागत रूप से, इस क्षेत्र में घर लकड़ी के बने होते थे, जो केवल रंगा हुआ या वार्निश होता था। आज, गर्म स्वर के विभिन्न रंग फैशन में हैं - लाल, भूरा, बेज रंग के रंग।

खिड़कीस्कैंडिनेवियाई शैली के घर काफी बड़े होते हैं, कभी-कभी वे मनोरम होते हैं। फ्रेम लकड़ी के हैं, बड़े पैमाने पर, उन पर जोर दिया जाता है।

ग्राउंड फ्लोर और बेसमेंटस्कैंडिनेवियाई शैली के घर अनुपस्थित हैं।

छतस्कैंडिनेवियाई शैली के घरों में छत टाइलों, धातु - चित्रित या "प्राकृतिक" (तांबे को विशेष रूप से पसंद किया जाता है), या विभिन्न बहुलक सामग्री से ढकी होती है। यह पिचका हुआ और सपाट दोनों हो सकता है। यह घर की वास्तुकला पर निर्भर करता है, लेकिन पिचिंग अधिक सामान्य है। एक सपाट छत से बर्फ हटाना बहुत मुश्किल है, विशेष रूप से वसंत में, और एक पक्की छत के साथ, इस मुद्दे को शाब्दिक रूप से संयोग से छोड़ा जा सकता है।

स्कैंडिनेवियाई घरों की छतों पर अक्सर घास उगती है:

सामने के दरवाजे के सामनेआमतौर पर एक कम दहलीज का निर्माण किया जाता है, कभी-कभी लकड़ी की सीढ़ी और नक्काशीदार रेलिंग या छत के साथ एक बरामदा।

मुखौटा सजावटनक्काशी का उपयोग उत्तरी लोगों में किया जाता है, क्योंकि यहां यह सबसे सुलभ प्रकार की सजावट है। कभी-कभी, लेकिन बहुत ही कम, घरों में बे खिड़कियां और छतें होती हैं। कम गर्मी और कठोर जलवायु के कारण स्कैंडिनेविया में बालकनियों की मांग नहीं है।

स्कैंडिनेवियाई शैली के घरों में आमतौर पर एक मंजिल, या एक मंजिल + अटारी, कम अक्सर दो मंजिलें होती हैं।

यह तुरंत ध्यान देने योग्य है कि आधुनिक निजी निर्माण में शास्त्रीय शैली बहुत दूर से क्लासिकवाद के युग की इमारतों से मिलती जुलती है। यह मुख्य रूप से जीवन शैली में बदलाव के कारण है - हवेली के आधुनिक मालिकों को विशाल हॉलवे और डांस हॉल की आवश्यकता नहीं है, और स्मारक अब फैशन से बाहर हो गए हैं।

मुखौटाशास्त्रीय शैली में कॉटेज सख्ती से सममित है। मुख्य आकार देने वाली रेखाओं को रंग और स्पष्ट आकृतियों की सहायता से बल दिया जाता है। रचना हमेशा आनुपातिक और तार्किक रूप से सत्यापित होती है।

विंडोज और दरवाजेक्लासिक शैली के कॉटेज हमेशा या तो आयताकार या धनुषाकार होते हैं। छत की ऊंचाई कम से कम तीन मीटर होनी चाहिए, क्रमशः खिड़कियां और दरवाजे भी बड़े होते हैं।

खिड़कियां और दरवाजे बनाना: बड़े पैमाने पर फ्रेम, cornices, प्लास्टर।

मुखौटा सजावटबहुत विविध। कॉलम जरूरी हैं।

बालकनी- क्लासिक कॉटेज का एक सामान्य विवरण भी।

प्लास्टर, फोर्जिंग और उत्कीर्णन- क्लासिक घरों में बहुत ही सामान्य सजावटी तत्व। क्लासिक्स आमतौर पर कई सजावटी तत्वों के प्रेमियों द्वारा पसंद किए जाते हैं, इसलिए पौराणिक दृश्यों पर कब्जा कर लिया जाता है, साथ ही ऐसे कॉटेज के डिजाइन में वनस्पतियों और जीवों के प्रतिनिधियों की बहुतायत होती है।

योजना सुविधाएँ।क्लासिक कॉटेज को परिसर के स्पष्ट ज़ोनिंग, विशाल कमरों की विशेषता है। अतिथि क्षेत्र प्रवेश द्वार के करीब है, शयनकक्ष घर के दूरस्थ भागों में हैं। एक नियम के रूप में, शास्त्रीय शैली में कॉटेज में दो या तीन मंजिलें होती हैं - यह शैली स्मारक और भव्यता की विशेषता है, इसलिए यहां "इसे ज़्यादा करना" मुश्किल है।

इनपुट भागक्लासिक कॉटेज पर हमेशा विशेष ध्यान दिया जाता है। प्रवेश द्वारस्तंभों की सहायता से दृष्टिगत रूप से बाहर खड़ा है। सबसे अधिक बार, एक सीढ़ी का उपयोग किया जाता है, लेकिन एक छोटी सी दहलीज के साथ कॉटेज भी होते हैं (घर की "बारोक" उपस्थिति की डिग्री के आधार पर)। झोपड़ी की भव्यता और शैली की एकता पर जोर देने के लिए, प्रवेश द्वार के पास सफेद पत्थर से बनी बगीचे की मूर्तियां लगाने की सिफारिश की जाती है।

अगर घर है इमारत का बंद, इसे पत्थर (या "प्राकृतिक रूप से", या सफेद) के साथ समाप्त करने की प्रथा है।

छतशास्त्रीय शैली के घरों में अक्सर घर के ही जटिल आकार के कारण एक जटिल आकार होता है। कवर, एक नियम के रूप में, टाइल्स के साथ।

हाल ही में, "क्लासिक लाइटवेट" शैली भी लोकप्रिय हुई है। वे। शुद्ध शैली के कुछ कैनन देखे गए हैं, लेकिन वे बिल्कुल अनिवार्य नहीं हैं:

मध्ययुगीन वास्तुकारों के पास एक विकसित कलात्मक स्वाद था, जिसे संरचनाओं के उत्कृष्ट ज्ञान के साथ जोड़ा गया था और सहनशक्तिनिर्माण सामग्री। उस समय के आर्किटेक्ट अच्छी तरह से जानते थे कि सार्वजनिक भवनों, और मुख्य रूप से कैथेड्रल, टाउन हॉल, महल, शहर में खोने के क्रम में, सबसे बड़ी, निर्विवाद ऊंचाई होनी चाहिए। साथ ही, वे अनुभव से जानते थे कि सार्वजनिक भवनों की ऊंचाई मनमाने ढंग से नहीं हो सकती है, क्योंकि छोटे वास्तुशिल्प लंबवत शहर के क्षितिज के विपरीत प्रदान नहीं करते हैं, जबकि अत्यधिक बड़े लोग उन्हें घेरने वाली हर चीज को दबा देते हैं। मर्टेंस द्वारा शहर के क्षितिज में अनुपात का अध्ययन ( Maertens H. Der Optische Maβstab oder die Theory und Praxis des asthetischen Sehens in den Bildenden Kunsten. बर्लिन, 1884), ने दिखाया कि मध्यकालीन आर्किटेक्ट्स, सामान्य शहरी विकास की ऊंचाई के आधार पर, जानबूझकर चर्चों, टाउन हॉल, सिटी गेट्स और पेट्रीशियन परिवारों के घरों के टावरों को इस तरह से बनाया गया है कि उनकी ऊंचाई आवासीय भवनों की ऊंचाई से कम से कम 2- से अधिक हो गई है- 3 बार। और इतनी ऊंची ऊंचाई के साथ, स्थापत्य रूपों का ऊर्ध्वाधर विकास मध्य युग की स्थापत्य शैली - रोमनस्क्यू और गोथिक की एक विशिष्ट विशेषता बन गया।

यह बिना कहे चला जाता है कि मध्ययुगीन शहर की स्थिति से केवल रोमनस्क्यू और गॉथिक वास्तुकला की उत्पत्ति को कम करना गलत होगा, क्योंकि शैलियों को कई कारकों द्वारा निर्धारित किया जाता है, उपयोगितावादी से, सीधे किसी व्यक्ति की शारीरिक आवश्यकताओं की पूर्ति से संबंधित, और युग की सामाजिक, राजनीतिक और वैचारिक आवश्यकताओं के साथ समाप्त हो रहा है, और फिर भी शहर शैलियों के उद्भव और विकास को प्रभावित नहीं कर सका।

रोमनस्क्यू और गोथिक वास्तुकला की उत्पत्ति और विकास की समस्या पर विचार करना हमारा काम नहीं है। हालाँकि, शैलियों को छूना भी असंभव नहीं है, क्योंकि शहरों की वास्तुकला में वे हमेशा कलात्मक एकता प्राप्त करने के लिए एक मजबूत साधन रहे हैं और किसी भी शहर की स्थापत्य छवि को उनकी विशिष्ट विशेषताओं के साथ निर्धारित करते हैं। आवासीय लकड़ी की इमारतों के नुकसान से रोमनस्क्यू और यहां तक ​​​​कि गॉथिक शहरों की पूरी तस्वीर को फिर से बनाना संभव नहीं होता है, यही वजह है कि शुरुआती सामंती युग के शहरी नियोजन के इतिहासकारों को पत्थर की वास्तुकला पर ध्यान देना पड़ता है। जीवित रोमनस्क्यू महल और समकालीन शहर की दीवारें और कैथेड्रल ऐसी वस्तुएं हैं जिनके आधार पर रोमनस्क्यू शहर की वास्तुकला के बारे में हमारे आदर्श विचारों से बहुत दूर हैं।

XIX शताब्दी में पूरी तरह से बहाल होने के फायदों के बावजूद। कार्लस्टेन और वार्टबर्ग जैसे महल, शहरी नियोजन और शैलीगत समस्या के आलोक में उन पर विचार करना अभी भी असंभव है, जो हमें रुचते हैं, क्योंकि दोनों देश के महल हैं, और इसके अलावा, पुनर्निर्माण की प्रक्रिया में वे इतने बदल गए हैं कि यह उनके मूल स्वरूप को आंकना लगभग असंभव हो गया है। कारकैसन का रोमनस्क्यू महल बहुत बेहतर संरक्षित है, जो शहर की दोहरी दीवारों के समोच्च में शामिल है और शहर की वास्तुकला के साथ सीधे संपर्क करता है। शंक्वाकार छतों से ढकी गोल मीनारों के साथ कारकस्सोन्ने और शहर के महल की दीवारें, एक कोमल पहाड़ी के माथे पर कसकर खींचे गए दांतेदार मुकुट से मिलती जुलती हैं। Carcassonne में हम एक अत्यंत कॉम्पैक्ट महल में आते हैं, जो लगभग एक निरंतर सरणी में विलीन हो जाता है। हालाँकि, ऐसे महल हर जगह नहीं पाए गए। जहां मुक्त स्थान की अनुमति थी, महल ने एक बड़े क्षेत्र पर कब्जा कर लिया, जिससे इसमें आंगनों की व्यवस्था करना संभव हो गया।

रोमनस्क्यू महल की एक विशिष्ट विशेषता केंद्रीय टावर (डोनजोन) थी, जो एक सेंटीनेल टावर, रक्षा मुख्यालय की सीट और सामंती भगवान के निवास के रूप में कार्य करती थी। इस तरह के टावरों में कार्लस्टेन महल, रोमनस्क्यू लौवर और अन्य शामिल थे।

11वीं शताब्दी में निर्माण। राजधानी का महल टॉवर अभी भी अविकसित समतल भूभाग के क्षेत्र में है, बिल्डरों ने इसे बड़े आयाम प्रदान किए, जिससे केंद्रीय टॉवर को खुले तौर पर खड़े शाही महल में बदलना संभव हो गया ( टॉवर की नींव की तारीख (इस तथ्य के बावजूद कि लोक किंवदंतियां इसे नॉर्मन राजवंश के संस्थापक, विलियम I द कॉन्करर के नाम से जोड़ती हैं) अप्रमाणित हैं। क्षेत्र के संदर्भ में, टॉवर Carcassonne Castle से 13 गुना अधिक है). धर्मनिरपेक्ष सामंती प्रभुओं के महल के विपरीत, एपिस्कोपल महल में न केवल घर के चैपल शामिल थे, बल्कि अलग-अलग चर्च भी थे। ये साल्ज़बर्ग, एविग्नन और क्राको के महल थे। सामान्य तौर पर, रोमनस्क्यू महल, जिसमें एक गंभीर और साहसी वास्तुकला थी, ने शुरुआती सामंती यूरोपीय शहर की कलात्मक उपस्थिति पर एक अमिट छाप छोड़ी।

महलों के साथ, पल्ली और गिरजाघर चर्चों ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। बेसिलिका रोमनस्क्यू कैथेड्रल, जो मूल रूप से एक साधारण आयताकार आकार था, समय के साथ मुख्य, पश्चिमी प्रवेश द्वार पर तिजोरी वाली छतें, अनुप्रस्थ भाग और उच्च चतुष्कोणीय टॉवर प्राप्त कर लिया। आमतौर पर गिरजाघर को बर्गर बस्ती के बहुत केंद्र में रखा गया था, लेकिन अगर शहर प्रसिद्ध संत की पूजा का स्थान था (उदाहरण के लिए, असीसी में) या बिशप का निवास, तो मठ की इमारतें या अभय गिरजाघर से जुड़े थे, जो एक साथ बड़े पहनावा बनाते थे। कलात्मक अभिव्यक्ति के मामले में, रोमनस्क्यू कैथेड्रल महल के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकते थे। इस तरह हम दो-मंजिला क्वेडलिनबर्ग कैथेड्रल पाते हैं, जैसे कि एक कुशल राजमिस्त्री के हाथ से एक विशाल पत्थर से गढ़ा गया हो, जिसने एक उच्च कलात्मक सिद्धांत के लिए संक्षिप्तता को बढ़ाया।

चालू ऐतिहासिक विकासरोमनस्क्यू कैथेड्रल ने गॉथिक मंदिरों के उद्भव के लिए मार्ग प्रशस्त किया, जैसे रोमनस्क्यू महल (अधिक सटीक, उनकी आवासीय इमारतों) ने गोथिक शहरी महल के प्रोटोटाइप के रूप में कार्य किया। उत्तरी फ्रांस को गोथिक वास्तुकला का जन्मस्थान माना जाता है। राइन क्षेत्रों के साथ-साथ शैम्पेन, इले-डी-फ़्रांस, पिकार्डी और नॉरमैंडी में, यह यहाँ था कि गोथिक वास्तुकला अपने उच्चतम रचनात्मक और कलात्मक फूल तक पहुँच गई। एक या दो उच्चतम घंटी टावरों और स्तंभों की एक प्रणाली के साथ विशाल कैथेड्रल, जिनमें से प्रत्यक्ष निरंतरता संरचनात्मक रूप से परिपूर्ण लैंसेट मेहराब थे, न केवल फ्रेंच, बल्कि स्विस और जर्मन गोथिक की भी एक विशेषता बन गई।

हालाँकि, गोथिक के वितरण के भौगोलिक क्षेत्र के विस्तार के साथ, इस शैली के कई राष्ट्रीय और स्थानीय संस्करण उत्पन्न हुए। इसलिए, उदाहरण के लिए, नीदरलैंड में गोथिक कैथेड्रल और विशेष रूप से ब्रिटिश द्वीपों में अक्सर कूल्हे वाले पत्थर के मुकुट नहीं मिलते थे। उत्तरी और पूर्वी जर्मनी के हैनसियाटिक शहरों में, बिना दृढ़ता से स्पष्ट वास्तुशिल्प वर्टिकल के लाल ईंट से बने कैथेड्रल और टाउन हॉल व्यापक थे। पश्चिम स्लाव देशों में, मुख्य रूप से चेक गणराज्य, स्लोवाकिया और पोलैंड में, गोथिक पत्थर के तीर को काले स्लेट की छत से ढके नुकीले तंबू से बदल दिया गया था। प्राग में किंग चार्ल्स ब्रिज के सुरम्य पुल टॉवर, दो मीनारों वाला टीना चर्च, जिसकी शिखर जैसी चोटियाँ, सेंट जॉन चर्च के पश्चिमी घंटी टॉवर हैं। क्राको में मैरी और कई अन्य स्लाव गोथिक के स्थापत्य रूपों की मौलिकता की गवाही देते हैं।

कैथेड्रल और टाउन हॉल का निर्माण सैकड़ों वर्षों तक चला, इसलिए उनमें से कई पुनर्जागरण और बारोक काल के दौरान ही पूरे हुए, जब गुंबद के रूप फिर से व्यापक हो गए। इसलिए सरल और जटिल गुंबदों के साथ ताज पहनाए गए गोथिक टावरों की बहुतायत। ये नौम्बर्ग कैथेड्रल के पूर्वी टावर हैं, सेंट जॉन के चर्च के घंटी टावर हैं। स्ट्रालसंड में सेंट निकोलस के कैथेड्रल का मुख्य टॉवर। प्राग में वीटा और कई अन्य।

एपिनेन प्रायद्वीप पर गोथिक वास्तुकला के प्रवेश के साथ, इसकी शैलीगत विशेषताएं बहुत बदल गई हैं, जिसे विशुद्ध रूप से इतालवी रोमनस्क्यू परंपराओं के विरोध द्वारा समझाया गया था। दरअसल, यूरोप के उत्तर में, गोथिक लैंसेट मेहराब और टावरों का तेजी से उदय गॉथिक शैली की एक विशेषता थी, जबकि इटली में लैंसेट आर्क भारी अर्धवृत्ताकार रोमनस्क्यू आर्क के साथ बहुत लंबे समय तक संघर्ष करता रहा, और चर्च की इमारत ही लंबवत विकास हासिल नहीं किया। यूरोप के उत्तर में, चर्च भवनों की सहायक संरचना के रूप में दीवार को समाप्त कर दिया गया था, जबकि इटली में इसे गॉथिक के पूरे इतिहास में संरक्षित किया गया था। यदि यूरोप के उत्तर में गॉथिक कैथेड्रल (सना हुआ ग्लास खिड़कियों के अपवाद के साथ) लगभग हमेशा मोनोक्रोनिक थे, तो इटली में दो-रंग के संगमरमर के आवरण का व्यापक रूप से उपयोग किया गया था, साथ ही बहु-रंग मोज़ाइक और माजोलिका भी।

क्राको। तथाकथित "बार्बिकन" - आर्टिलरी के लिए एक बाहरी रक्षात्मक किलेबंदी, जो फ्लोरियन गेट के माध्यम से राजधानी के मुख्य द्वार पर केंद्रित है; 1497-1505 में बनाया गया

कैथेड्रल ऑफ सेंट। वेनिस में मार्क, मिलान, सिएना और ऑर्वियतो के कैथेड्रल की तरह, इतालवी गोथिक वास्तुकला की शैलीगत विशेषताओं को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करता है, जो फ्रांस से केवल बाहरी गोथिक सजावट को अपनाया गया था, लेकिन पुराने रोमनस्क्यू पदों पर इसके रचनात्मक आधार पर बना रहा।

मध्यकालीन यूरोपीय शहरों के आवासों की वास्तुकला कम विविध नहीं थी। जब तक यूरोप लगभग निरंतर शंकुधारी और चौड़ी पत्ती वाले जंगलों से आच्छादित था, शहरों और गांवों के आवास निर्माण में लॉग निर्माण प्रबल था। लेकिन समय के साथ, जैसे-जैसे जंगल नष्ट होते गए, लॉग हाउस को आधे लकड़ी और ईंट के घर से बदल दिया गया। उनमें से पहला फ्रांस में, मध्य और उत्तरी जर्मनी में और आंशिक रूप से इंग्लैंड में फैल गया, जबकि दूसरा नीदरलैंड, डेनमार्क, स्वीडन और ब्रिटिश द्वीपों में प्रबल हुआ ( 1790 में इंग्लैंड का दौरा करने वाले एचएम करमज़िन ने इसे "ईंट साम्राज्य" कहा). नीदरलैंड की रिहायशी इमारतें, लाल और क्रिमसन ईंटों से बनी हैं, जो पूरी तरह से जुड़ी हुई हैं, सदियों तक बनी रहीं और वैन आइक, ब्रूघेल, टेनियर्स और पीटर डी गूच के कैनवस पर कई बार चित्रित की गईं। मध्ययुगीन वास्तुकारों की उच्च निर्माण तकनीक ने आधी लकड़ी वाले आवासीय और सार्वजनिक भवनों के स्थायित्व को भी सुनिश्चित किया। उनमें से कुछ XVI-XVII सदियों में निर्मित हैं। पुराने प्रोटोटाइप के अनुसार, और अब भी रूएन, किंग्स क्रॉली, मार्कग्रोनिंगन और क्वेडलिनबर्ग की सड़कों पर उगते हैं।

विभिन्न प्राकृतिक पत्थर (ट्रेवर्टीन से संगमरमर तक) की बहुतायत और विभिन्न बनावट और रंगों के टफ्स ने इटली के शहरों को "पत्थर की सिम्फनी" के रूप में बदल दिया। XIII और XIV सदियों में। टस्कनी और मध्य इटली के पड़ोसी राज्यों में, एक रोमनस्क्यू-गॉथिक प्रकार का सिटी पैलेस विकसित हुआ, जिसमें असमान रूप से कटी हुई खिड़कियों और दांतेदार कॉर्निस के साथ अविनाशी पत्थर की मीनारें थीं। फ्लोरेंस में पलाज्जो वेचिओ और बार्गेलो, सिएना, लुक्का और सैन गिमिग्नानो में पितृसत्तात्मक अभिजात वर्ग के महल, प्राटो, पिएन्ज़ा और वेरोना में टाउन हॉल गोथिक काल के इतालवी नागरिक वास्तुकला के विशिष्ट उदाहरण हैं।

प्रारंभिक बुर्जुआ समाज की कलात्मक संस्कृति, जिसे पुनर्जागरण की संस्कृति कहा जाता है, अपने साथ यूरोपीय शहरों में नए शैलीगत रूपों को लेकर आई, जो गॉथिक लोगों के विपरीत थे। हालाँकि, वह शहरों के गॉथिक चरित्र को दूर नहीं कर सकी, विशेष रूप से यूरोप के उत्तर में, और वर्तमान समय तक, वही गॉथिक प्राग, फ्लोरेंस, नूर्नबर्ग, तेलिन और कई अन्य शहरों की प्रमुख शैली बनी हुई है।

गॉथिक वास्तुकला को वास्तुकारों, सिद्धांतकारों और कला इतिहासकारों की कई पीढ़ियों द्वारा सम्मानित किया गया है। वायलेट ले डक, के. ज़िट्टे, लावेदन, साथ ही जर्मन शहर के आधुनिक इतिहासकार वी. राउड ( राउडा "वोल्फगैंग। राउमप्रोब्लेमे इम यूरोपेसेन स्टैडटेबाऊ। मुंचेन, 1956; उनका लेबेंडिज स्टैडटेबौलिचे रामबिल्डुंग। बर्लिन, 1957). गॉथिक वास्तुकला की विरासत के प्रति उत्साही रवैया केवल इस तथ्य से उचित है कि इस शैली ने मध्ययुगीन शहर के वातावरण में एक गोथिक गिरजाघर बनाया, जो इसकी कलात्मक अभिव्यक्ति का मुख्य कारक बन गया। "गॉथिक वास्तुकला," एन.वी. गोगोल ने लिखा, "एक ऐसी घटना है जो किसी व्यक्ति के स्वाद और कल्पना से कभी उत्पन्न नहीं हुई है ... सदियों से नहीं सुनाई दी है। अंतहीन रेखाओं के साथ नक्काशी के माध्यम से ये अलंकरण और जाल और कुछ नहीं हैं पेड़ों के तने, शाखाओं और पत्तियों की गहरी स्मृति "( गोगोल एच। वी। वर्तमान समय की वास्तुकला पर। ऑप। ईडी। एच.एस. तिखोन्रावोव और वी.पी. शेनरोक। ईडी। 17. सेंट पीटर्सबर्ग, 1901, पी। 609, 614, 615). गोथिक शैली के उपरोक्त विवरण में, एन. वी. गोगोल ने मध्ययुगीन गिरिजाघरों के कलात्मक सार को पूरी तरह से व्यक्त किया। उनका विशाल आंतरिक स्थान, अंतहीन नौसेनाओं की गहराई तक फैला हुआ है, और साथ ही तेजी से आकाश की ओर बढ़ रहा है, एक प्रार्थनापूर्ण मूड बनाया, अंग की कई-आवाज़ वाली आवाज़ों को जगह दी, और घुटन की तंगी के बारे में भूल गया मध्यकालीन शहर का।

गोथिक गिरिजाघरों ने न केवल हमारे पूर्वजों की कल्पना पर प्रहार किया। वे प्रभावित करते रहते हैं आधुनिक आदमी, इस तथ्य के बावजूद कि तकनीक अब आपको और भी भव्य संरचनाएं बनाने की अनुमति देती है।

मध्य और पश्चिमी यूरोप के अधिकांश शहरों की उत्पत्ति या विकास मध्य युग में हुआ था। उनमें निहित कलात्मक मूल्य इतने महान हैं कि पुराने शहर की सुरक्षा और सावधानीपूर्वक पुनर्निर्माण महत्वपूर्ण शहरी नियोजन समस्याओं में से एक बन गया है। इस समस्या को हल करने के लिए, उनके वास्तुशिल्प और नियोजन संरचना के अंतर्निहित पैटर्न को अच्छी तरह से जानना आवश्यक है।

लैटिन शब्द की जड़ें "वास्तुकला"प्राचीन ग्रीक भाषा में जाएं और उच्चतम निर्माण कला का मतलब है। एक निश्चित स्थापत्य शैली की उपस्थिति कई कारकों के कारण होती है: जलवायु परिस्थितियों, धार्मिक प्रतिबद्धता, विचारों के अनुवाद की तकनीकी संभावनाएँ और जनसंख्या के सांस्कृतिक विकास का सामान्य स्तर।

फ्रांसीसी क्रांति की पूर्व संध्या पर साम्राज्य का उदय हुआ - अर्थात महत्वपूर्ण सुधारों की पूर्व संध्या पर। नेपोलियन के युग में इमारतों की विशालता और मात्रा को मिस्र के रूपांकनों के आधार पर गहनों के उपयोग के साथ जोड़ा जाने लगा।

आर्ट डेको देर से आधुनिक सजावट की कला है। नवशास्त्रवाद और आधुनिकता के विचार को मूर्त रूप देते हुए, यह ठाठ के तत्वों और महंगी सामग्री के उपयोग के साथ एक शानदार उपस्थिति से प्रतिष्ठित है। स्थापत्य शैली को 1920 के दशक के मध्य से जाना जाता है और बाद में यूएसएसआर में वास्तुकला को प्रभावित किया।

अंग्रेजी गोथिक - मध्ययुगीन इंग्लैंड की इमारतों में प्रयुक्त वास्तु समाधान की शैली। अंग्रेजी गोथिक के विकास में तीन चरण हैं: प्रारंभिक अंग्रेजी गोथिक 1170-1300; सजावटी शैली 1272-1349; लंबवत शैली - यह लंबवत भी है - 1350-1539 में आम थी।

प्राचीन वास्तुकला 8 वीं शताब्दी ईसा पूर्व से अस्तित्व में है। 5वीं शताब्दी ईस्वी तक प्राचीन ग्रीक और रोमन वास्तुकला ने उनके कार्यान्वयन के लिए वास्तु तकनीकों और विधियों के आगे के विकास की सामान्य दिशा में एक अमूल्य योगदान दिया।

बरोक- 17वीं शताब्दी में यूरोप के देशों की स्थापत्य शैली और 18वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में। विशिष्ट विशेषताएं - रूमानियत के स्पर्श के साथ अभिव्यंजक और असंतुलित दृश्य संवेदनाएं - नेत्रहीन रूप से काफी स्पष्ट रूप से प्रसारित होती हैं। रूसी बैरोक 1680-1700 रूसी वास्तुकला की परंपराओं के एक महत्वपूर्ण प्रभाव से प्रतिष्ठित।

बड़ी शैली - फ्रांस के राजा लुई XIV के शासनकाल और 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में फ्रांसीसी कला के फूलने के साथ सीधे जुड़ा हुआ है, जिसे "स्वर्ण युग" कहा जाता है।

क्रूरताआधुनिकतावाद की दिशाओं में से एक के रूप में, बीसवीं शताब्दी के 50 के दशक में ग्रेट ब्रिटेन में उभरा और कुछ दशकों के बाद ग्रह के सभी कोनों में जाना जाने लगा। निष्पादन के लिए मुख्य सामग्री हमेशा प्रबलित कंक्रीट होती है।

कागज शैली - वास्तविकता में उनके कार्यान्वयन की जानबूझकर असंभवता के कारण यूटोपियन वास्तु विचारों का नाम।

बर्गर शैली - पारंपरिक बुर्जुआ विश्वदृष्टि के आधार पर और छोटे व्यापारियों और कारीगरों की दैनिक जरूरतों के अनुकूल, मध्य यूरोप के शहरों में सामान्य रूप से भवन बनाने की परंपरा।

गॉथिक स्थापत्य शैली कई यूरोपीय देशों में XII-XV सदियों में व्यापक, विकास के तीन मुख्य चरणों में बांटा गया है - प्रारंभिक गोथिक, उच्च गोथिक और देर गोथिक। प्रारंभ में, गॉथिक शैली रोमनस्क्यू शैली के आधार पर विकसित हुई, जो बरगंडी में आम थी, बाद में अन्य यूरोपीय देशों में मान्यता प्राप्त हुई। गोथिक शैली की एक विशिष्ट विशेषता इमारतों की फ्रेम संरचना है, जो संपूर्ण संरचना, ऊंचे टावरों, स्तंभों, एक नुकीले शीर्ष के साथ मेहराब, बहु-रंगीन सना हुआ ग्लास खिड़कियों के साथ ऊर्ध्वाधर के सिद्धांत को सुनिश्चित करती है।

deconstructivism बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में वास्तुकला की शैली ने कैसे आकार लिया और आसपास के शहरी भवनों के साथ-साथ इमारतों के बाहरी रूपों की स्पष्ट जटिलता और टूटन के संबंध में कुछ आक्रामकता से प्रतिष्ठित है।

ईंट गॉथिक - वास्तुकला की गॉथिक शैली, उत्तरी जर्मन भूमि के साथ-साथ पोलैंड और बाल्टिक राज्यों में XIII-XVI सदियों में आम है। मूर्तियों के साथ आभूषण को सजाने की संभावना की कमी को सामान्य लाल के साथ-साथ उपयोग से बदल दिया गया था सिरेमिक ईंटघुटा हुआ ईंट।

ईंट शैली वास्तुकला में 19 वीं शताब्दी के मध्य में गठित किया गया था और इमारतों के निर्माण की अपेक्षाकृत सरल विधि के उपयोग के कारण व्यापक हो गया ईंट का काम, जो सजावट के रूप में कार्य करता था। 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूस ईंट शैलीऔद्योगिक इमारतों की मुख्य शैली थी, और बाद में नागरिक सुविधाओं के निर्माण में यह शैली मांग में बन गई।

क्लासिसिज़म- 18 वीं की दूसरी छमाही की यूरोपीय वास्तुकला की शैली - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत। क्लासिकिज़्म के स्थापत्य और सजावटी रूप प्राचीन वास्तुकला के रूपांकनों पर आधारित हैं और सामंजस्यपूर्ण सादगी और इमारतों की कठोरता से प्रतिष्ठित हैं।

रचनावाद - कला और वास्तुकला में एक शैली जो यूएसएसआर में 1920 से बीसवीं शताब्दी के 30 के दशक के पहले भाग में हुई। यह अवांट-गार्डे शैली ज्यामितीय रूपों में कठोरता और स्पष्टता की विशेषता है।

निर्माणवाद स्कैंडिनेवियाई - आधुनिक शैली XXI सदी की शुरुआत। ज्यामिति में कठोरता और कुछ तपस्या। स्पष्ट अनुपात और धूमधाम की कमी, साथ ही ग्लेज़िंग का एक बड़ा क्षेत्र, जो कमरे में सूर्य के प्रकाश की निर्बाध पैठ और प्राकृतिक निर्माण सामग्री के उपयोग को सुनिश्चित करता है, सेंट पीटर्सबर्ग में मान्यता प्राप्त कर रहा है।

उपापचय जापान में बीसवीं शताब्दी के मध्य में उत्पन्न हुआ और यह इमारत की उपस्थिति की धारणा और इस अपूर्णता पर ध्यान केंद्रित करने में कुछ दृश्य अपूर्णता से प्रतिष्ठित है।

आधुनिक- 1890-1910 में आम। यह नई प्रौद्योगिकियों के उपयोग से अलग है जिसने निर्माण में धातु और कांच का व्यापक रूप से उपयोग करना संभव बना दिया है।

नवगठित- जर्मनी में XIX सदी के 60 के दशक के अंत में हुई ईंट गोथिक वास्तुकला का एक प्रकार का पुनर्जागरण। शैली ने चर्चों के निर्माण में अपना आवेदन पाया।

नियोक्लासिज्म - इस शैली की परिभाषा में भ्रम इस तथ्य के कारण है किरूस और जर्मनी में, यह शैली 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में वापस आती है और 1762-1840 के क्लासिकवाद के पुनरुत्थान से जुड़ी हुई है। प्लास्टर के उपयोग के बिना, लेकिन पत्थर में बने शास्त्रीय रूपों पर स्पष्ट जोर देने के साथ। फ़्रांस में, नियोक्लासिकिज़्म लुइस XVI के शासनकाल की अवधि को संदर्भित करता है - अर्थात। 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध तक।

जैविक वास्तुकला इस तथ्य पर आधारित है कि निर्माण वस्तुओं को सामंजस्यपूर्ण रूप से पर्यावरण में फिट होना चाहिए और इसे अपनी सभी उपस्थिति के साथ पूरक करना चाहिए, लेकिन किसी भी तरह से विशेष रूप से बाहर नहीं खड़ा होना चाहिए। इस तथ्य के कारण कि शहरी परिस्थितियों में प्रकृति पहले से ही कम है, यह शैली देश की हवेली के निर्माण में लोकप्रिय हो गई है।

पश्चात - एक स्थापत्य शैली जो बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कई देशों में दिखाई दी। उत्तर-आधुनिकतावाद के अनुयायी स्वयं को देर से आधुनिकता के कानूनी उत्तराधिकारी मानते हैं, लेकिन आधुनिकता के विपरीत, आभूषण डिजाइन के विभिन्न रूपों का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, जो अक्सर अश्लीलता की सीमा पर होता है।

पुनर्जागरण काल- प्राचीन (प्राचीन ग्रीक और रोमन) स्थापत्य रूपों के पुनरुद्धार के आधार पर XV-XVI सदियों की पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला की शैली। प्रारंभिक पुनर्जागरण XV सदी, उच्च पुनर्जागरण - XVI सदी की पहली तिमाही, देर से पुनर्जागरण, उर्फ ढंग 17 वीं शताब्दी की शुरुआत तक।

पूर्वव्यापीवाद - नवशास्त्रवाद का एक प्रकार, बीसवीं शताब्दी की वास्तुकला में एक प्रवृत्ति, सभी स्थापत्य शैली की विरासत और उनकी राष्ट्रीय विशेषताओं के बारे में जागरूकता से जुड़ी।

रोकोको- 18वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की फ्रांसीसी वास्तुकला की शैली, जो बैरोक का अंतिम चरण है। रोकोको अपने रूपों (आभूषण) के छोटे पैमाने में बारोक से अलग है।

रोमन शैली पश्चिमी यूरोप के कई देशों में X-XII सदियों में वितरित किया गया था। रोमनस्क्यू शैली का आधार प्राचीन रोमन इमारतें थीं। विशिष्ट विशेषताएं छोटी खिड़कियों और उद्घाटन के साथ संरचनाओं की क्रूर तपस्या हैं। मुख्य संरचना - टॉवर (डोनजोन) के आसपास द्वितीयक भवन बनाए गए थे। रोमनस्क्यू मंदिर एक किले के रूप में कार्य करता था।

रूसी शैली - 19 वीं से 20 वीं सदी की शुरुआत तक एक वास्तुशिल्प दिशा, बीजान्टिन वास्तुकला तक राष्ट्रीय स्थापत्य जड़ों की जागरूकता के आधार पर। रूसी वास्तुकला की परंपराओं की ख़ासियत के कारण रूस के क्षेत्र में निर्माण में अपना अवतार पाने वाली सभी शैलियों को एक या दूसरे तरीके से संशोधित किया गया है।

स्टालिनवादी साम्राज्य 1930 के दशक के अंत में गठित। इस शैली की विशेषता सजावट में कांस्य और संगमरमर के उपयोग के साथ-साथ है वास्तु आदेश. सड़कों के बड़े पैमाने पर निर्माण की सामान्य अवधारणा को अपने देश में भविष्य, आशावाद और गर्व में विश्वास को दूर करना था।

व्यावहारिकता - बीसवीं शताब्दी की स्थापत्य शैली, जो कुछ नियमों पर आधारित है, जिसके अनुसार प्रत्येक भवन को उसके विशिष्ट कार्यों के आधार पर डिजाइन किया जाना चाहिए। निर्माण के लिए सामग्री कांच, प्रबलित कंक्रीट और कुछ मामलों में, ईंट. एक विशिष्ट विशेषता संरचनाओं की अचूक उपस्थिति और चेहराहीनता है।

हाई टेक- बीसवीं सदी के 70 के दशक के अंत से आधुनिकतावाद का एक प्रकार। शैली सुविधाएँ - सर्वव्यापी कार्यान्वयन उच्च प्रौद्योगिकीसादगी में, लेकिन यह शुद्ध व्यावहारिकता नहीं है - शैली के लिए कार्यक्षमता का त्याग करना संभव है। कांच, प्लास्टिक और धातु का व्यापक अनुप्रयोग।

सारसंग्रहवाद- 1830-1890 में यूरोप और रूस में एक स्थापत्य शैली। हालांकि यह पहले की शैलियों पर आधारित था, लेकिन नई सुविधाओं के अतिरिक्त, संरचना के वास्तुशिल्प रूप को उनके उद्देश्य को ध्यान में रखते हुए निर्धारित किया गया था और सामान्य नियमसभी संरचनाओं के लिए मौजूद नहीं था।

दुनिया की असामान्य इमारतें. तस्वीर